このサイトにあるfigure-drawing（人を描く、人物画）は、

いわゆる水彩画のスタンダードとは少し違ったアプローチをしています。

先にいっておきますと、

figure-drawingのfigureは、人形や模型の「フィギュア」ではありません（笑）。

「人物（または人物の絵）」という意味です。

（ちなみに、figure-drawingは教室ではやりません。）

なぜこのスタイルか

もともとはリアルタッチ（実物そっくりに描くスタイル）で

人物を描いていたのですが、描いているうちに

自分の中でなんだか物足りないなあという部分があったのです。

なぜなら、心ひかれた表情やまなざしを描きたい。

それが人を描きたいと思う動機だったからです。

モデルさんや人にポーズを取ってもらうと、なかなかそうはいきません。

なんというか、自分が心ひかれる表情やまなざしというのは

動いている中でみられるもの、その瞬間だけのものなのです。

どれも日常の中にある、瞬間瞬間のものですから

「ちょっとそのままにしていて！今描くから！」なんてことはできません（笑）。

そこで考えたのが、そうした表情やまなざしを記憶にとどめ、

それをもとに「ひとをつくる」ということでした。

見たものからつくりあげていく

心ひかれた表情やまなざしを記憶しておいて、それを絵に落とし込む。

髪型も顔のつくりも、それにあわせてつくっていく。

figure-drawingはそんなスタイルで描いています。

もしかしたらこれは、「私たちが水彩を好きになった理由」で書いた

「みたものから世界をつくりあげていく」の

１つのアプローチともいえるかもしれません。

一般の水彩画でいう「人物画」と見てくれはずいぶんと違うと思いますが、

人という「形」ではなく「ひとを描きたい」という思いで描いています。

↑こういうタッチの絵でも、

心ひかれた表情をもとに描いています（笑）。

今回はちょっとした制作秘話でした。

では、今日もたのしみましょう。